精彩映画——好莱坞十大动画电影
1927 年有声电影第一次出现在人们眼前,类似的革命迅速出现在好莱坞的动画领域:米老鼠开始伴随音乐出现在大屏幕,好莱坞迎来动画电影的十年黄金期(或者称之为迪斯尼动画的黄金期)。在随后将近八十年的好莱坞动画电影发展史中, 美国动画长片在主题选材和迎合观众口味方面不断作出努力。 20 世纪 90 年代,新的动画技术的诞生和风格不同的制作理念市的动画电影市场异彩纷呈。伴随电脑全三维动画电影的诞生和发展,商业电影的主流中必不可少的出现动画电影的身影(近年来它们总能高居年度票房榜前列)——大人同孩子一样,更加被这种色彩多样、自由的电影表现形式而吸引。 1、《幻想曲》, Fantasia 1940年
——迪斯尼第一部立体音乐动画电影
1940 年有迪斯尼公司制作发行的《幻想曲》是大屏幕动画史上的里程碑。在这个恢宏巨大的电影中,迪斯尼公司首次把焦点聚集在音乐而非故事内容上,将七个风格不同却相容贯通的音乐片段用不同形式的动画内容来表现出来,使它成为一场视听连觉的音乐会——在《时之舞》中跳跃的河马和短吻鳄;在柴科夫斯基《胡桃夹子》中跳舞的蘑菇;在《春之祭》中起起伏伏的恐龙以及幕索尔斯基的《荒山之夜》中在天堂飞舞的魔鬼。所呈现的效果即是让观众体会屏幕震撼的同时品尝诸如巴赫以及贝多芬等大师创作的音乐盛宴。作为和音乐结合的动画制作,美丽的造型和流动的色彩让观众时刻感受到欢乐。
初次发行的《幻想曲》在票房上并未成功,但如今这部动画作品已经被认为是动画史上“永远不会随时间消逝的瑰宝”。迪斯尼公司计划每隔一段较长的时间就继续推出新的《幻想曲》作品配以新的音乐片段。时隔 60 年,迪斯尼在 1999 年末推出了《幻想曲 2000 》,登陆北美的超大屏幕 IMAX 院线,又一次征服了观众的视听。作为与众不同地将音乐与视觉(动画艺术)完美结合的典范,《幻想曲》在诸多方面都是领先于时代的动画巨作。
2、《玩具总动员》, Toy Story 1995年
——电脑取代手工制作动画的划时代之作
你或许对动画没有什么兴趣,但你一定应该知道《玩具总动员》是历史第一部全长度由电脑技术制作的 3D 动画长片。
“是啊!我们也不关心这个。”
如果你这么说,那么我们可以除去上边这个什么响当当的“影史第一部全 3D 动画”的名头,在你看完这部影片之后也会被一部孩子的电影而震撼,不由自主地发问:他们是如何做到这一切的?如何让一堆玩具活灵活现,栩栩如生。
制作《玩具总动员》的公司 Pixar 凭借此片发家,并且因此以卓越的三维动画技术和先进的动画理念成为业界老大。在 Pixar 隶属迪斯尼的这几年间(二者于今年初解除了合作关系)推出的五部 3D 动画片《玩具总动员》 1 , 2 集、《虫冲特工队》、《怪物公司》以及《海底总动员》在全球取得超过 27 亿美金的总票房。国内观众可能最熟悉的还是去年上映的《海底总动员》( Finding Nemo ),而在北美范围,调查结果显示观众最喜爱的动画片仍然是《玩具总动员》系列。该片也在 2003 年被网上影评协会评为百部电影史上最佳动画片的第一名。我们还可以想象到当全三维逼真影像出现在大屏幕上时观众惊喜的表情,说《玩具》一片开创了电脑动画时代一点不为过。
整部片子充满了制作人睿智的灵感。抛开让人们目瞪口呆的动画效果,整个故事诙谐幽默,温馨而带有对生活的启迪,赢得了每一名观众的心灵和感知,《玩具总动员》也因此成为影史经典。
3、《钢铁巨人》 ,The Iron Giant 1999年
——感性动画理念,与众不同的动画佳作
99 年由华纳公司发行,布拉德伯德担任导演(他也是今年由皮克斯发行的三维动画长片《超人特工队》的导演)。主人公是一个九岁的孩子和一个十六米高的钢铁巨人,而故事发生在五十年代的美国——一个无知无罪和冷战狂热并存的年代。
《钢铁巨人》生动地描述了一个简单而又打动人心的故事,孩子和父母都能体会到乐趣。当然,孩子会为电影里小男孩假装大人却充满稚气的情节而兴奋不已,而他们也会喜欢这样的故事设置:小男孩是“大人”,而钢铁巨人却是需要从零开始认知世界的“小孩”。
这部影片并没有让人倍感神奇的动画效果,事实上它的动画制作从某些专业角度看还略显平庸,而影片也传递了一些政治信息(比如枪支、政府和核武器)。但这部影片却当之无愧的占有好莱坞动画史上非常重要的地位,原因很难用简单的词汇来形容,用这样的话语来描述观感:它是一部不停攫取内心深处,而探寻我们最纯真一面的电影。
电影里没有歌声,没有万事皆通神奇的角色——《钢铁巨人》是一个让人倍感欣慰的冒险故事,让人们重新审视动画电影,拥有新的期望。