口耳相传的艺术传承方式，使得中国以口头说唱进行表演的曲艺艺术，常常出现几代人同操一业，并且代有才人的现象。清末以来，扬州评话以“王派《水浒》”的形成与发展为标志的“王派《水浒》”世家，就是一个典型的例子。 “王派《水浒》”的代表人物是王少堂，他祖籍江苏省江都县，本人生于扬州。伯父王金章、父亲王玉堂均从名师习艺，擅长说演扬州评话《水浒》。王少堂七岁随父学艺，九岁登台演出，十二岁正式行艺。他在长期的艺术实践中，不仅继承父亲的书艺，而且继承了伯父的优点，并且兼收同行之长。先是在家传艺术的基础上，以说演中国古典文学名著《水浒》中的武松故事为主，完善为十回的篇幅；后又说演《水浒》中的宋江故事，使之也成十回，并于20世纪50年代，将两部曲本整理出版。同时，他又把《水浒》中的石秀与卢俊义两个人物的故事编成扬州评话说演，从而使《武松》、《宋江》、《石秀》、《卢俊义》四个“十回书”，成为以他为代表的扬州评话艺术的代表作，人称“王派《水浒》”。
“王派《水浒》”说演的特点，是以人物结构故事，通过四个主要人物，串连整个《水浒》的内容；特别是对原著中所没有或简单交待的事迹加以丰富，对前辈的书艺进行扩展，使之更加完整和丰满。王少堂上承先辈之业，下衍家族书艺。他的表演，说表细腻、形神兼备、张弛有致、 口齿清雅，人称其艺术“细致而不累赘，壮美而不粗疏。”他的儿子王筱堂，孙女王丽堂，均是扬州评话表演的名家。特别是其孙女王丽堂由于直承祖父书艺，在祖父“甜、粘、锋、辣”之艺术风格的基础上，说演更脆雅，语言更洗炼，有“秀口”和“盆豁桶倾一串珠”之誉。从而使得“王派《水浒》”的拥有者成为名副其实的“王派《水浒》”艺术世家。
“王派《水浒》”不仅艺有传人，而且艺术资料的整理保存较为完整。继20世纪50年代王少堂演出曲本《武松》和《宋江》整理出版之后，1989年和1995年，中国曲艺出版社和江苏文艺出版社，分别出版了王丽堂演出本《武松》(上下册共十回)和《宋江》(上下册共十回)、《石秀》(十回)、《卢俊义》(十回)。人称“扬州评话王派《水浒》的‘四个十回书’”。
